Выставка станет своего рода увертюрой к более крупному событию 2020 года — показу итальянской живописи в стиле барокко 17 века - лучшей части собрания Музея Каподимонте. Однако данный проект также примечателен, потому как это первая встреча российского зрителя с Артемизией Джентилески.
Артемизия Джентилески, старшая дочь тосканского художника Орацио Джентилески, вошла в историю искусства и сумела занять в ней место наравне с художниками-мужчинами. Она стала первой женщиной, которую приняли в Академию рисунка во Флоренции – самую первую художественную Академии Европы. По тем временам это было просто немыслимо, но благодаря своему несомненному таланту и трагическим жизненным перипетиям, которые повлияли на ее творчество, она добилась признания и славы. С юности в ее работах стал проявляться собственный, узнаваемый стиль – реалистичный, как и у Караваджо, при этом эмоциональный и страстный.
Творчество Артемизии Джентилески неразрывно связано с ее биографией. В юном возрасте Артемизия пережила сексуальное насилие, унизительное судебное разбирательство, которое длилось семь месяцев, в ходе которого ей пришлось рассказывать все подробности происшедшего с ней и даже испытать пытки инквизиции. Эти жестокие жизненные уроки девушка усвоили навсегда и на протяжении всей своей жизни Артемизия часто изображала женщин, которые подверглись насилию (Сусанна, Вирсавия), либо героических женщин, которым удалось одержать верх над мужчинами (Юдифь, Эсфирь). Тема расправы над насильником — флорентийским художником Агостино Тасси - многократно повторялась в вариациях работы «Юдифь, обезглавливающая Олоферна». В основе сюжета - библейская история о еврейской вдове, спасшей свой город и убившей во вражеском лагере ассирийского полководца Олоферна. На полотне, которое представлено на выставке «Гости из Неаполя», лицо красавицы Юдифи выражает сложные эмоции — сочетание спокойствия, брезгливости и удовлетворения. Ее непропорционально огромные руки неумолимы как Рок, уверенная поза — олицетворение уверенности в справедливости и праведности убийства. Недаром, начиная с эпохи Контрреформации сюжет был аллегорией кары — символом победы над грехом.
- «Юдифь, обезглавливающая Олоферна» - одна из самых сильных вещей Артемизии Джентилески, - отметила Марина Лошак, директор ГМИИ им. А. С. Пушкина, на открытии выставки. -- Начиная с эпохи Возрождения это довольно популярный сюжет, к которому художник не раз возвращалась на протяжении всей своей жизни. Мне кажется, что это работа исключительного качества, содержащая в себе все приметы легенды. Она поражает как своей энергией, так и тем, что она написана в общем-то, по моему представлению, ребенком — 17-летней девушкой. В 17 лет быть таким зрелым человеком, пережившим многое, способным на такие переживания, может только исключительно незаурядная личность. Сила, мощь, невероятный драматизм, который содержится в этой вещи, перекрывают собой всё остальное.
- Тема итальянского барокко и неаполитанского натурализма, да и вообще натурализма в широком смысле этого слова - одна из важнейших тем Музея Каподимонте. Мы уже давно мечтаем организовать выставку самой Артемизии Джентилески и мне кажется, нам удастся это сделать и показать этого невероятно художника. Ее отец - Орацио Джентилески - один из самых сильных учеников и продолжателей Караваджо, обладающий своим почерком и своим лицом. Работая вместе с ним с юного возраста в его мастерской, дочь стала продолжателем Караваджо, который оказал на ее творчество огромное влияние. Слово художница совершенно не подходит к ней. В ней очень сильное внеполовое - ни женское, ни мужское начало. На протяжении всей жизни - непростой, как у всякого художника, наполненной приключениями и драматизмом, но при этом очень успешной с точки зрения творческой реализации, Артемизия Джентилески была человеком очень свободным, самостоятельным, способным к риску. И она доказала свое место внутри этого сложного мужского мира искусства того времени, - рассказала Марина Лошак.
Интересно, что имя первой женщины, принятой в Академию рисунка во Флоренции, после ее смерти было забыто на долгие годы. Ее работы приписывались отцу. И только в 1940-е годы Артемизию вспомнили и ее биография обрела известность благодаря историку итальянского искусства Роберто Лонги, а позже феминистские организации сделали Артемизию Джентилески символом своего движения.
В 1944—1947 итальянская писательница Анна Банти написала роман в форме дневника художницы, который был переведен на несколько языков. Сила и трагичность образа Артемизии привлекала и других авторов. Позднее о ней было написано еще несколько книг, поставлены пьесы, сняты фильмы. В скором времени, со слов куратора выставки Виктории Марковой, российские читатели тоже смогут узнать все известные подробности жизнь знаменитой художницы.
- Мы ждем издания одной из самых важных книг о жизни Артемизии Джентилески, и нам помогает Институт итальянской культуры, который выделяет средства. Это литературное произведение — роман, написанный Анной Банти - женой известного историка итальянского искусства Роберто Лонги, имя которого хорошо известно в России. Она тоже была историком искусства, но существовала в тени своего известного мужа. При этом Анна Банти была талантливый писательницей, известной во всем мире. Она писала книги о художниках и ее самая знаменитая книга посвящена жизни легендарный Артемизии Джентилески. Книга инициировала целый поток феминистской литературы, посвященной художнице, - рассказала Виктория Маркова.
Мария Казеллати, председатель верхней палаты итальянского парламента, по совпадению, тоже первая в истории республики женщина, занявшая эту должность, рассказала на открытии, что выставка позволит русским зрителям поближе познакомиться с Артемизией Джентилески, чьи картины не представлены в русских музеях.
- Эта необыкновенная художница, представительница барокко, которая со временем стала иконой свободомыслия. Сама ее жизнь — пример свободомыслия и независимости. На примере Артемизии Джентилески совершился переворот - речь идет о новой роли женщины. Я надеюсь, что ее пример может стать стимулом и источником вдохновения для всех жительниц России и Италии, символом для женщин, чья роль в последнее время в обществе, в экономике становится всё больше, - отметила Мария Казеллати.
Выставка «Гости из Неаполя. Артемизия Джентилески и современники» будет проходить в 17 зале ГМИИ им. Пушкина до 31 марта.
Ольга Степанова
2024 Все права защищены
