Когда я создавал VERKLOV.ДОМ — платформу поддержки творческих проектов, — я тоже исходил из предположения, что большинство авторов стремятся к финансовой устойчивости. Однако опыт работы показал: эта установка далеко не универсальна. Значительной части творческих специалистов искренне не нужна коммерциализация, и навязывать им предпринимательскую модель — ошибка.
Профессионалы, работающие в сфере культуры, часто видят творчество как исследовательский процесс, а не как товар. Для многих из них экономическая модель на базе продаж противоречит внутренней мотивации.
Эти авторы готовы жить на гранты, участвовать в резиденциях, реализовывать разовые проекты с ограниченной аудиторией. И важно признать: такая стратегия жизнеспособна. Креативная экосистема не может строиться только на коммерческих механизмах — иначе она теряет разнообразие.
Попытка стимулировать таких людей к предпринимательству приводит к сопротивлению и снижает качество их работы. Творчество, нацеливаемое исключительно на прибыль, теряет часть своей функции — исследовательской, культурной, социальной.
Многие проекты, с которыми мы сталкивались, не имеют рыночной перспективы по объективным причинам:
● узкая аудитория;
● высокая себестоимость продукта;
● уникальный авторский язык, который плохо конвертируется в массовый спрос;
● невозможность масштабирования.
Для подобных проектов характерна высокая творческая ценность, но ограниченная коммерческая применимость. Это нормальная ситуация, с которой необходимо работать честно — без иллюзий о «любое творчество можно упаковать и продать».
Распространено мнение, что при наличии поддержки — финансовой, образовательной или инфраструктурной — автор автоматически движется в сторону устойчивости. На практике это не так.
Некоторые профессионалы получают ресурсы, но остаются в позиции исполнителя, а не предпринимателя. Это связано не с отсутствием компетенций, а с отсутствием внутренней готовности брать на себя обязательства, работать с аудиторией, соблюдать сроки, управлять экономикой проекта.
Эти люди остаются эффективными авторами, но не становятся руководителями проектов. И это не показатель качества — просто разные профессиональные траектории.
Анализируя успешные кейсы, можно выделить несколько характеристик творцов, которые переходят к предпринимательству:
● ориентация на результат и готовность работать с рынком; интерес к построению команды и процессов;
● готовность изучать аудиторию и адаптироваться под нее;
● способность к дисциплине и планированию.
Именно с такими авторами поддерживающие институции могут выстраивать долгосрочные модели развития: образовательные программы, акселераторы, партнерства и поиск инвесторов.
VERKLOV.ДОМ создавался как пространство, в котором творческий человек может определить собственный путь, а не как инкубатор, «перерабатывающий» авторов в предпринимателей.
Мы работаем по принципу многовариантности: автор может выбрать коммерческую модель, грантовую практику, исследовательский путь или смешанный формат. Задача инфраструктуры — дать инструменты, а не диктовать направление.
При этом, те проекты, которые действительно ориентированы на экономическую устойчивость, получают возможность выхода к партнерам и инвесторам. Это важный элемент экосистемы: рынок творческих продуктов в России растет, но рост требует проектов, готовых к управлению и масштабированию.
● Творчество неоднородно.
● Не существует единой модели успеха.
● И поддержка становится эффективной только тогда, когда она учитывает мотивацию и тип развития автора.
Некоторые творцы хотят строить бизнес — им нужны инструменты и профессиональная среда. Другие хотят оставаться исследователями — им нужны гранты и гибкие форматы. И оба пути являются нормой.
Креативная экономика вырастет только тогда, когда мы перестанем применять к творчеству единый шаблон и начнем строить инфраструктуру, которая поддерживает разнообразие траекторий. Это не вопрос идеологии — это вопрос эффективности.
Алексей Верклов — предприниматель, инвестор, основатель АНО «VERKLOV – Дом поддержки творческих людей»
2026 Все права защищены
