Искусственный интеллект заменил дизайнера

На смелый эксперимент решился Императорский фарфоровый завод, а помог ему в этом искусственный интеллект, созданный в Студии Артемия Лебедева. «Культуромания» поговорила с «коллаборационистами», чтобы понять, изменят ли алгоритмы труд дизайнера.

В новой коллекции Императорского фарфорового завода (ИФЗ) два предмета — чашка и тарелка. Они представлены в четырех вариантах, и изображения на них навскидку напоминают наивное искусство. Вот только дизайн рисовал не художник-примитивист, а искусственный интеллект (ИИ) Николай Иронов, «работающий» в Студии Артемия Лебедева. Да, у алгоритма есть имя. Это потому, что проект дизайнера-«искусственника» разрабатывался в условиях строгой секретности, ему создали собственную страницу с портфолио и дали человеческое имя.

Целый год Николай создавал уникальные логотипы и айдентику для компаний. По мнению представителей Студии Артемия Лебедева, результаты превзошли все ожидания. Никто из клиентов — блогеров, баров, приложений — не знал, что полученные ими логотипы были созданы машиной. Дошло дело и до коллаборации с Императорским фарфоровым заводом.

Это предприятие уникально не только потому, что оно было первым фарфоровым заводом в России и сейчас является одним из крупнейших производств художественного фарфора в стране, но и потому, что оно — единственное предприятие в России, которое имеет так много лицензионных контрактов. Уже десять лет ИФЗ фонтанирует идеями сотрудничества. Например, у завода есть коллекция с изображениями из мультфильма «Ёжик в тумане», есть проект с историком моды Александром Васильевым, недавно появилась с коллекция, созданная в сотрудничестве с художником Васей Ложкиным.

Куратор креативных проектов Императорского фарфорового завода Кирилл Пименов объясняет «Культуромании», как возникла идея воспользоваться услугами нечеловеческого дизайнера.

— Конечно, мы ищем молодых покупателей. Когда мы замахнулись на искусственный интеллект, то прекрасно понимали, что есть IT-специалисты, есть представители молодого поколения, которые с большим удовольствием будут приобретать посуду, дизайн которой создан ИИ. Нам нужно было придумать что-то новое, — говорит он.

Но так ли уж в новинку для Императорского фарфорового завода осуществлять революционные идеи? Стоить вспомнить 20-е годы, когда молодое советское правительство привлекло на завод художников-авангардистов. Сейчас посуда с их рисунками продается на Sotheby's и других аукционах и стоит сумасшедших денег. То есть в каком-то смысле завод продолжает революционную традицию.

Арт-директор Студии Артемия Лебедева Сергей Кулинкович говорит «Культуромании», что решение коллег из Императорского фарфорового завода нанести на продукцию дизайн и графику, созданную нечеловеком, было смелым.

— Эта коллаборация — пример смелости. Мы не должны бояться использовать новые технологии наряду с традиционными, когда, например, дизайн создавался руками живых людей. Сейчас мы видим, что технологии могут создавать даже более радикальные решения, чем человек, — считает он.

Действительно, сегодня технические средства позволяют визуализировать все, что угодно. Существует мнение, что все, что можно было нарисовать, уже нарисовано. Нам остается лишь искать новые контексты для произведения или использовать новые технологии, способы производства продукции для того, чтобы создавать новые точки интереса.

Стоит помнить и о том, что искусство очень тесно переплетено со своими средствами производства. Например, краски формируют методы экспрессии, формируют, собственно, конечный результат. Искусственный интеллект тоже является новой краской или кистью, с помощью которой можно создавать графику.

Что касается контекста, сегодня очень большую роль играет то, в каких условиях было создано дизайн-решение. В случае с ИФЗ использовались генеративные методы графики, когда дизайнер лишь описал параметры задачи, а программа сама сгенерировала варианты решения. В результате получились произведения, выходящие за рамки привычного жанра.

— И при этом посуда выглядит современно, хорошо и выполняет свою функцию. А вот контекстом в нашем случае является то, что у графики нет автора, она полностью синтезированная, — делится своим мнением Сергей Кулинкович. — Хороший же дизайн всегда очень тесно связан с контекстом.

Приход дизайнеров-«искусственников» в индустрию повлечет за собой интересные решения, новые маркетинговые ходы, сокращение операционных издержек. Но также это станет тектоническим сдвигом в отрасли, поскольку впервые дизайнер будет не создавать изображения, а выбирать их.

— Мы очень красиво пилим сук, на котором сидим. И дело не в страшном сильном искусственном интеллекте, который бы конкурировал с человеческим. Его попросту сегодня не существует. Мы лишь научились обучать машины выполнять базовые операции, скармливая им большие объемы данных. Дело в том, что впервые мы видим глобальное изменение сценария решения дизайнерских задач. Раньше дизайнер создавал, сейчас дизайнер выбирает, — делится Кулинкович. — Главное, что будет привносить дизайнер в процесс в недалеком будущем — это его понимание контекстов, его человечность. Потому что ее на самом ближайшем горизонте будет сложно симулировать. Все остальное уже очень эффективно симулируется.

Г-н Пименов, заглядывая в будущее, также считает, что искусственный интеллект изменит работу дизайнера. Однако ИИ не сможет его заменить, без живого человека мы не обойдемся. Ведь условный Николай Иронов на самом деле лишь стимулирует автора концепции, предлагая ему необычный видеоряд. А уж выбирать интересные изображения будет человек.

— Ведь задача, например, вот этого искусственного интеллекта, созданного в Студии Артемия Лебедева, — помочь дизайнеру сгенерировать огромное количество образов. То есть Николай Иронов — это помощник, который может отлично стимулировать человека к созданию произведений искусства, — отмечает он. — Вряд ли мы когда-то придем к тому, чтобы назвать этот видеоряд творчеством. Все-таки самым перспективным я считаю совместное творчество человека и искусственного интеллекта.

Елена Сердечнова

Фото автора

<h2> На смелый эксперимент решился Императорский фарфоровый завод, а помог ему в этом искусственный интеллект, созданный в Студии Артемия Лебедева. «Культуромания» поговорила с «коллаборационистами», чтобы понять, изменят ли алгоритмы труд дизайнера. </h2> В новой коллекции Императорского фарфорового завода (ИФЗ) два предмета — чашка и тарелка. Они представлены в четырех вариантах, и изображения на них навскидку напоминают наивное искусство. Вот только дизайн рисовал не художник-примитивист, а искусственный интеллект (ИИ) Николай Иронов, «работающий» в Студии Артемия Лебедева. Да, у алгоритма есть имя. Это потому, что проект дизайнера-«искусственника» разрабатывался в условиях строгой секретности, ему создали собственную страницу с портфолио и дали человеческое имя. Целый год Николай создавал уникальные логотипы и айдентику для компаний. По мнению представителей Студии Артемия Лебедева, результаты превзошли все ожидания. Никто из клиентов — блогеров, баров, приложений — не знал, что полученные ими логотипы были созданы машиной. Дошло дело и до коллаборации с Императорским фарфоровым заводом. Это предприятие уникально не только потому, что оно было первым фарфоровым заводом в России и сейчас является одним из крупнейших производств художественного фарфора в стране, но и потому, что оно — единственное предприятие в России, которое имеет так много лицензионных контрактов. Уже десять лет ИФЗ фонтанирует идеями сотрудничества. Например, у завода есть коллекция с изображениями из мультфильма «Ёжик в тумане», есть проект с историком моды Александром Васильевым, недавно появилась с коллекция, созданная в сотрудничестве с художником Васей Ложкиным. Куратор креативных проектов Императорского фарфорового завода Кирилл Пименов объясняет «Культуромании», как возникла идея воспользоваться услугами нечеловеческого дизайнера. — Конечно, мы ищем молодых покупателей. Когда мы замахнулись на искусственный интеллект, то прекрасно понимали, что есть IT-специалисты, есть представители молодого поколения, которые с большим удовольствием будут приобретать посуду, дизайн которой создан ИИ. Нам нужно было придумать что-то новое, — говорит он. Но так ли уж в новинку для Императорского фарфорового завода осуществлять революционные идеи? Стоить вспомнить 20-е годы, когда молодое советское правительство привлекло на завод художников-авангардистов. Сейчас посуда с их рисунками продается на Sotheby's и других аукционах и стоит сумасшедших денег. То есть в каком-то смысле завод продолжает революционную традицию. Арт-директор Студии Артемия Лебедева Сергей Кулинкович говорит «Культуромании», что решение коллег из Императорского фарфорового завода нанести на продукцию дизайн и графику, созданную нечеловеком, было смелым. — Эта коллаборация — пример смелости. Мы не должны бояться использовать новые технологии наряду с традиционными, когда, например, дизайн создавался руками живых людей. Сейчас мы видим, что технологии могут создавать даже более радикальные решения, чем человек, — считает он. Действительно, сегодня технические средства позволяют визуализировать все, что угодно. Существует мнение, что все, что можно было нарисовать, уже нарисовано. Нам остается лишь искать новые контексты для произведения или использовать новые технологии, способы производства продукции для того, чтобы создавать новые точки интереса. Стоит помнить и о том, что искусство очень тесно переплетено со своими средствами производства. Например, краски формируют методы экспрессии, формируют, собственно, конечный результат. Искусственный интеллект тоже является новой краской или кистью, с помощью которой можно создавать графику. Что касается контекста, сегодня очень большую роль играет то, в каких условиях было создано дизайн-решение. В случае с ИФЗ использовались генеративные методы графики, когда дизайнер лишь описал параметры задачи, а программа сама сгенерировала варианты решения. В результате получились произведения, выходящие за рамки привычного жанра. — И при этом посуда выглядит современно, хорошо и выполняет свою функцию. А вот контекстом в нашем случае является то, что у графики нет автора, она полностью синтезированная, — делится своим мнением Сергей Кулинкович. — Хороший же дизайн всегда очень тесно связан с контекстом. Приход дизайнеров-«искусственников» в индустрию повлечет за собой интересные решения, новые маркетинговые ходы, сокращение операционных издержек. Но также это станет тектоническим сдвигом в отрасли, поскольку впервые дизайнер будет не создавать изображения, а выбирать их. — Мы очень красиво пилим сук, на котором сидим. И дело не в страшном сильном искусственном интеллекте, который бы конкурировал с человеческим. Его попросту сегодня не существует. Мы лишь научились обучать машины выполнять базовые операции, скармливая им большие объемы данных. Дело в том, что впервые мы видим глобальное изменение сценария решения дизайнерских задач. Раньше дизайнер создавал, сейчас дизайнер выбирает, — делится Кулинкович. — Главное, что будет привносить дизайнер в процесс в недалеком будущем — это его понимание контекстов, его человечность. Потому что ее на самом ближайшем горизонте будет сложно симулировать. Все остальное уже очень эффективно симулируется. Г-н Пименов, заглядывая в будущее, также считает, что искусственный интеллект изменит работу дизайнера. Однако ИИ не сможет его заменить, без живого человека мы не обойдемся. Ведь условный Николай Иронов на самом деле лишь стимулирует автора концепции, предлагая ему необычный видеоряд. А уж выбирать интересные изображения будет человек. — Ведь задача, например, вот этого искусственного интеллекта, созданного в Студии Артемия Лебедева, — помочь дизайнеру сгенерировать огромное количество образов. То есть Николай Иронов — это помощник, который может отлично стимулировать человека к созданию произведений искусства, — отмечает он. — Вряд ли мы когда-то придем к тому, чтобы назвать этот видеоряд творчеством. Все-таки самым перспективным я считаю совместное творчество человека и искусственного интеллекта. Елена Сердечнова Фото автора

Креативные индустрии

Государство и культура

Музеи и выставки

Коллекционирование/Арт-рынок