Одд Нёрдрум. Художник, не вписавшийся в современность

Одд Нёрдрум. Художник, не вписавшийся в современность
17 Сентября 2021, 11:29

Одд Нёрдрум – современный художник, трагически несовпадающий ни с эпохой, ни с ключевыми трендами в актуальном искусстве. Убежденный служитель Прекрасного, поклоняющийся перед ремеслом мастеров XVII века, он на протяжении последних 50 лет словом и делом доказывает, что в искусстве есть то, что неподвластно времени.


Одд Нёрдрум – норвежский художник-фигуративист, родившийся в 1944 году. Себя художник называет «королем китча» и «историческим анархистом», и большую часть своей жизни он посвятил войне с модерном. При этом его сложно назвать постмодернистом, хотя и его картины, и заявления оказались довольно скандальными. Сюжеты работ Нёрдрума соединяют в себе народные истории и фигуры речи с элементами мистики и метафизики. А натурализм и жестокость некоторых картин способны шокировать даже любителей современного искусства.

Нёрдрум сам выстраивает свое представление об истории искусства и его сущности, конструирует себе преемственность и манеру, опираясь на мастеров XVII века. Он не стесняется обличать и критиковать современное общество, бороться с системой салонов, галерей и академий. Он предельно серьезен в защите китча, который, впрочем, понимает весьма своеобразно.

Отказавшись идти путями, намеченными живописью ХХ века, Одд обращается к ремесленной составляющей жизни художника: он экспериментирует с составами грунтовки и красок, сам растирает и смешивает их, рисует пальцами, ветошью, наждачной бумагой, ножом, старомодными кистями.

То же и в технике: Нёрдрум много лет изучает манеру кьяроскуро у Рембрандта и Караваджо, стремясь достичь той же напряженности рисунка и выразительности светотени. В год он создает по семь-восемь картин, в том числе и больших полотен.

Работы Нёрдрума пользуются популярностью, но в основном вдалеке от его северной Родины. Норвежская академия не считает его своим, хотя в 1978 году его работа по иллюстрации книги Havefuglen получила премию министерства культуры Норвегии. Самая известная его картина «Рассвет» (написана в 1989 г.) была куплена Дэвидом Боуи, который очень хотел встретиться с самим автором.
Одд родился во время войны, его родители были бойцами Сопротивления на территории Норвегии и Швеции.

В 7 лет он пошел в Вальдорфовскую школу, где был замечен его талант к рисованию. В этой учебной системе не гонятся за успехом в современном мире, здесь образование начинается с восприятия – «увидеть, пережить, удивиться». В школах пропагандируется индивидуальный подход, и ученик развивается в гармонии со своим эмоциональным и физическим состоянием.

Начав обучение в Академии Одд разочаруется во всех направлениях современного искусства, а абстрактную и концептуальную живопись станет считать своим личным заклятым врагом.

В этот период он будет равняться на мастеров Золотого века голландской живописи, хотя определенное влияние окажут романтики (Фюссли, Каспар Давид Фридрих) и Школа мусорных вёдер (Ashcan school). Многие отмечают, что его ранние работы, часто большие по размеру, по большей части рассказывают, а не показывают, причем важную роль здесь играют небольшие детали.

В конце 60-х гг. Нёрдрум познакомится с произведениями Караваджо, которые окончательно определят его путь. В последующие два десятилетия он пытается писать «при помощи специальной смеси масел и краски в попытке воссоздать стиль старых мастеров». Эти попытки в дальнейшем приведут к серьезным проблемам в жизни художника.

С 80-х гг. в творчестве Нёрдрума чувствуется ощутимый поворот к натурализму и метафизике. Теперь его картины мало что могут рассказать, они дают повод к неоднозначным чувствам и порождают загадки. Мрачноватый реализм полотен сочетается с необычными сюжетами, напоминающими то ли притчи, то ли причудливые сны. Также в этих полотнах появляется одна из наиболее узнаваемых черт его позднего стиля – немного искаженный горизонт, намекающий на метафизико-символический подтекст изображения. При этом творчество Нёрдрума остается самобытным и неповторимым.

Нёрдрум всегда вызывал недовольство не только у академического сообщества, но и во властных кругах (где собственно и определяется культурная политика в стране), возможно именно это и стало причиной громкого скандала в 2011 году. Нёрдрум был обвинен в укрывательстве от уплаты налогов и поспешно осужден на 2 года тюрьмы. По норвежским меркам это суровое решение, на практике люди получают условное за более серьезные правонарушения, при этом в тюрьме ему запрещено рисовать, т. к. это коммерческая деятельность. Суд не предоставил никаких доказательств умысла и даже не стал выслушивать оправдательные доводы защиты.

Меж тем проблема была как раз в тех картинах, которые в 70-80-е Одд нарисовал своей экспериментальной краской. Оказалось, что в теплых помещениях эта краска текла и осыпалась, а сами картины быстро теряли свой изначальный вид. Нёрдрум честно перерисовывал картины или возмещал убытки владельцам, однако налогом облагались и оригиналы, и их замены. Поэтому был создан специальный депозит в Австрии, который и вызвал подозрение налоговых органов.

В течение следующих семи лет адвокаты Нёрдрума подавали апелляции с просьбой заменить отбытие срока домашним арестом, в том числе по причине проблем со здоровьем у 70-летнего художника. Эти апелляции то оканчивались увеличением срока, то уменьшением, но до сих пор окончательного решения нет: большинство картин Нёрдрума нельзя официально продать или купить, а сам он находится под арестом в Норвегии и не может выехать за границу (например, на свои авторские выставки).

Нёрдрум продолжает считать свое дело идеологическим – ярким проявлением стремления норвежского общества «исправлять» тех, кто его раздражает. Вполне возможно, что ему так и не простили фразу, в которой он объявил Гитлера намного лучшим художником, чем Пикассо. Доминирующие в политическом истеблишменте Норвегии социалисты похоже не особо вникали в смысл, посчитав это высказыванием в пользу фашистской идеологии. Хотя на деле речь шла всего лишь о неприязни к разного рода экспериментам вроде кубизма.

Одд Нёрдрум давно был известен своими резкими заявлениями в адрес модерна и прежде всего о современной живописи – нефигуративной, абстрактной или социально-актуальной. В 2000 году он опубликует свой манифест «О китче», в котором с пылом оратора и строгостью исследователя заявит, что необходимо различать «искусство» и «китч». Причем последнее для него не является ни в коей мере «мусором», ослабленным/стандартизированным «пасынком» искусства, несерьёзной коммерческой поделкой. Напротив, китч предельно серьезен, это «страстная форма выражения на всех уровнях, а не слуга идей».

Высокомерный модерн присвоил себе слово «искусство», а всё, что ему было противно, получило название «китч». Собственно, поэтому китч становится именем для всех, кто не хочет идти в ногу со временем. По этой причине даже мастерство больше не имеет никакого значения. Одд указывает, что еще Кант (оказавший большое влияние на эстетику) заявил, будто настоящему гению не нужно мастерство, поскольку его чувство стоит намного выше. Именно в этом обращении к общественным конвенциями искусство, по мнению Нёрдрума, отворачивается от самой жизни, «красивой и открытой жизни, с который вы встречаетесь». Напротив, китч «связан с религией и с правдой». Мастерство – главное обязательство для китч-художника. Китч-художник рисует не для современника, и для его работ «стандартом является лучшее из созданного в истории, поэтому китч остается без защиты законов того времени, к которому он принадлежит».

Действительно, в современной живописи качество техники практически не имеет значения, зато порой излишне много уделяют внимания умению красиво и умно говорить о своих творениях. Одд Нёрдрум на себе испытал силу подобных предубеждений: фактически именно из-за таланта его изгнали из Академии в Осло (позже он еще пару лет проучится в Академии художеств в Дюссельдорфе у Йозефа Бойса, но не закончит её), а затем критиковали его выставки. Поэтому он имеет полное право считать, что «самые лучшие картины Рембрандта, будь они написаны сегодня, сочли бы китчем». Как, собственно, в свое время за излишнюю чувственность и красоту ярлык «китч» присуждали Вагнеру, Чайковскому, Мунку и многим другим. Нёрдрум заявляет, что «Китч – сложный мир и это единственная чувственная форма выражения, способная воздать должное красивой работе».

Подпишитесь на наш телеграм-канал, чтобы всегда быть в самом центре культурной жизни

Одд Нёрдрум. Художник, не вписавшийся в современность

<h2>Одд Нёрдрум – современный художник, трагически несовпадающий ни с эпохой, ни с ключевыми трендами в актуальном искусстве. Убежденный служитель Прекрасного, поклоняющийся перед ремеслом мастеров XVII века, он на протяжении последних 50 лет словом и делом доказывает, что в искусстве есть то, что неподвластно времени. </h2> <br> <span style="font-size: 14pt;">Одд Нёрдрум – норвежский художник-фигуративист, родившийся в 1944 году. Себя художник называет «королем китча» и «историческим анархистом», и большую часть своей жизни он посвятил войне с модерном. При этом его сложно назвать постмодернистом, хотя и его картины, и заявления оказались довольно скандальными. Сюжеты работ Нёрдрума соединяют в себе народные истории и фигуры речи с элементами мистики и метафизики. А натурализм и жестокость некоторых картин способны шокировать даже любителей современного искусства.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> Нёрдрум сам выстраивает свое представление об истории искусства и его сущности, конструирует себе преемственность и манеру, опираясь на мастеров XVII века. Он не стесняется обличать и критиковать современное общество, бороться с системой салонов, галерей и академий. Он предельно серьезен в защите китча, который, впрочем, понимает весьма своеобразно.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> Отказавшись идти путями, намеченными живописью ХХ века, Одд обращается к ремесленной составляющей жизни художника: он экспериментирует с составами грунтовки и красок, сам растирает и смешивает их, рисует пальцами, ветошью, наждачной бумагой, ножом, старомодными кистями.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> То же и в технике: Нёрдрум много лет изучает манеру кьяроскуро у Рембрандта и Караваджо, стремясь достичь той же напряженности рисунка и выразительности светотени. В год он создает по семь-восемь картин, в том числе и больших полотен.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> Работы Нёрдрума пользуются популярностью, но в основном вдалеке от его северной Родины. Норвежская академия не считает его своим, хотя в 1978 году его работа по иллюстрации книги Havefuglen получила премию министерства культуры Норвегии. Самая известная его картина «Рассвет» (написана в 1989 г.) была куплена Дэвидом Боуи, который очень хотел встретиться с самим автором.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> Одд родился во время войны, его родители были бойцами Сопротивления на территории Норвегии и Швеции. </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> В 7 лет он пошел в Вальдорфовскую школу, где был замечен его талант к рисованию. В этой учебной системе не гонятся за успехом в современном мире, здесь образование начинается с восприятия – «увидеть, пережить, удивиться». В школах пропагандируется индивидуальный подход, и ученик развивается в гармонии со своим эмоциональным и физическим состоянием.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> Начав обучение в Академии Одд разочаруется во всех направлениях современного искусства, а абстрактную и концептуальную живопись станет считать своим личным заклятым врагом.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> В этот период он будет равняться на мастеров Золотого века голландской живописи, хотя определенное влияние окажут романтики (Фюссли, Каспар Давид Фридрих) и Школа мусорных вёдер (Ashcan school). Многие отмечают, что его ранние работы, часто большие по размеру, по большей части рассказывают, а не показывают, причем важную роль здесь играют небольшие детали.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> В конце 60-х гг. Нёрдрум познакомится с произведениями Караваджо, которые окончательно определят его путь. В последующие два десятилетия он пытается писать «при помощи специальной смеси масел и краски в попытке воссоздать стиль старых мастеров». Эти попытки в дальнейшем приведут к серьезным проблемам в жизни художника.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> С 80-х гг. в творчестве Нёрдрума чувствуется ощутимый поворот к натурализму и метафизике. Теперь его картины мало что могут рассказать, они дают повод к неоднозначным чувствам и порождают загадки. Мрачноватый реализм полотен сочетается с необычными сюжетами, напоминающими то ли притчи, то ли причудливые сны. Также в этих полотнах появляется одна из наиболее узнаваемых черт его позднего стиля – немного искаженный горизонт, намекающий на метафизико-символический подтекст изображения. При этом творчество Нёрдрума остается самобытным и неповторимым.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> Нёрдрум всегда вызывал недовольство не только у академического сообщества, но и во властных кругах (где собственно и определяется культурная политика в стране), возможно именно это и стало причиной громкого скандала в 2011 году. Нёрдрум был обвинен в укрывательстве от уплаты налогов и поспешно осужден на 2 года тюрьмы. По норвежским меркам это суровое решение, на практике люди получают условное за более серьезные правонарушения, при этом в тюрьме ему запрещено рисовать, т. к. это коммерческая деятельность. Суд не предоставил никаких доказательств умысла и даже не стал выслушивать оправдательные доводы защиты.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> Меж тем проблема была как раз в тех картинах, которые в 70-80-е Одд нарисовал своей экспериментальной краской. Оказалось, что в теплых помещениях эта краска текла и осыпалась, а сами картины быстро теряли свой изначальный вид. Нёрдрум честно перерисовывал картины или возмещал убытки владельцам, однако налогом облагались и оригиналы, и их замены. Поэтому был создан специальный депозит в Австрии, который и вызвал подозрение налоговых органов.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> В течение следующих семи лет адвокаты Нёрдрума подавали апелляции с просьбой заменить отбытие срока домашним арестом, в том числе по причине проблем со здоровьем у 70-летнего художника. Эти апелляции то оканчивались увеличением срока, то уменьшением, но до сих пор окончательного решения нет: большинство картин Нёрдрума нельзя официально продать или купить, а сам он находится под арестом в Норвегии и не может выехать за границу (например, на свои авторские выставки).</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> Нёрдрум продолжает считать свое дело идеологическим – ярким проявлением стремления норвежского общества «исправлять» тех, кто его раздражает. Вполне возможно, что ему так и не простили фразу, в которой он объявил Гитлера намного лучшим художником, чем Пикассо. Доминирующие в политическом истеблишменте Норвегии социалисты похоже не особо вникали в смысл, посчитав это высказыванием в пользу фашистской идеологии. Хотя на деле речь шла всего лишь о неприязни к разного рода экспериментам вроде кубизма. </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> Одд Нёрдрум давно был известен своими резкими заявлениями в адрес модерна и прежде всего о современной живописи – нефигуративной, абстрактной или социально-актуальной. В 2000 году он опубликует свой манифест «О китче», в котором с пылом оратора и строгостью исследователя заявит, что необходимо различать «искусство» и «китч». Причем последнее для него не является ни в коей мере «мусором», ослабленным/стандартизированным «пасынком» искусства, несерьёзной коммерческой поделкой. Напротив, китч предельно серьезен, это «страстная форма выражения на всех уровнях, а не слуга идей».</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> Высокомерный модерн присвоил себе слово «искусство», а всё, что ему было противно, получило название «китч». Собственно, поэтому китч становится именем для всех, кто не хочет идти в ногу со временем. По этой причине даже мастерство больше не имеет никакого значения. Одд указывает, что еще Кант (оказавший большое влияние на эстетику) заявил, будто настоящему гению не нужно мастерство, поскольку его чувство стоит намного выше. Именно в этом обращении к общественным конвенциями искусство, по мнению Нёрдрума, отворачивается от самой жизни, «красивой и открытой жизни, с который вы встречаетесь». Напротив, китч «связан с религией и с правдой». Мастерство – главное обязательство для китч-художника. Китч-художник рисует не для современника, и для его работ «стандартом является лучшее из созданного в истории, поэтому китч остается без защиты законов того времени, к которому он принадлежит».</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> Действительно, в современной живописи качество техники практически не имеет значения, зато порой излишне много уделяют внимания умению красиво и умно говорить о своих творениях. Одд Нёрдрум на себе испытал силу подобных предубеждений: фактически именно из-за таланта его изгнали из Академии в Осло (позже он еще пару лет проучится в Академии художеств в Дюссельдорфе у Йозефа Бойса, но не закончит её), а затем критиковали его выставки. Поэтому он имеет полное право считать, что «самые лучшие картины Рембрандта, будь они написаны сегодня, сочли бы китчем». Как, собственно, в свое время за излишнюю чувственность и красоту ярлык «китч» присуждали Вагнеру, Чайковскому, Мунку и многим другим. Нёрдрум заявляет, что «Китч – сложный мир и это единственная чувственная форма выражения, способная воздать должное красивой работе». </span> <p> </p> <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/_PJhUYj_Q1Q" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe>

Одд Нёрдрум. Художник, не вписавшийся в современность

Одд Нёрдрум. Художник, не вписавшийся в современность

Одд Нёрдрум. Художник, не вписавшийся в современность

Одд Нёрдрум. Художник, не вписавшийся в современность

Интересное по теме

Мировое наследие

Загадочный архитектурный алфавит Антонио Басоли — шедевр мировой графики
22 октября 2021, 10:25

Современное искусство

Анатолий Зверев. Дух живописи
10 сентября 2021, 19:48

Мировое наследие

Абстрактные пейзажи Дональда Хэмилтона Фрэйзера
13 августа 2021, 10:38