Режиссер фильма «Карп отмороженный» Владимир Котт: «Сердце становится открытым после  смеха, а не после слез»

Кино-театр

Режиссер фильма «Карп отмороженный» Владимир Котт: «Сердце становится открытым после смеха, а не после слез»
15 Января 2018, 10:53

В январе в прокат выходит фильм Владимира Котта «Карп отмороженный». Несомненный козырь картины актерский состав: главную роль играет Марина Неелова, а в партнерах у нее Алиса Фрейндлих и Евгений Миронов. Когда такой ансамбль еще увидишь. «Культуромания» побеседовала с режиссером накануне появления фильма в кинотеатрах.


- Название «Карп отмороженный», как и афиша к нему, настраивают зрителя на легкий жанр, на то, что сейчас он увидит залихватскую комедию. По крайней мере, я шла в зал с такими ожиданиями. И вдруг в процессе я понимаю, что это очень страшное кино, то есть сюжет его таков, что как-то совсем не до смеха. Но при этом я смеялась каждую минуту, потому что это действительно очень смешной фильм.

- Это трагикомедия. Жанр, где мы сначала смеемся, а потом плачем. Именно в таком порядке, а не наоборот. Сердце становится открытым для эмоций только после смеха, а не после слез. И вот когда зритель расслаблен, есть возможность какие-то больные вещи донести до него.

Я собирался снимать довольно жесткий авторский арт-хаус. Хотел двинуться в сторону Михаэля Ханеке и его фильма «Любовь», но меня остановили какие-то мои внутренние табу. Уже на площадке сюжет сам собой обрел комедийную форму. Из-за актрис, прежде всего. Это тот эффект, когда минус на минус дает плюс. Когда пытаешься делать все очень серьезно, выходит смешно. Две серьезнейшие глубокие драматические актрисы Марина Неелова и Алиса Фрейндлих, и между ними такая химия! И ты просто идешь за ними. А потом прокатчики нам сказали - ребята, вы сняли комедию. Я до сих пор удивляюсь, что люди в зале смеются каждые полминуты. Я никогда не снимал такие фильмы.

- Но с таким комедийным названием, мне кажется, вы отсекаете часть аудитории - людей, которые в кино хотят не только смеяться.

- Я согласен, но ничего лучше мы не придумали. «Карп отмороженный» - это рабочее название фильма. Потом были варианты: «Карп замороженный», «Карп размороженный», просто «Рыба», строчки из стихов даже пробовали. Но в результате поняли, что, раз мы с этим названием все съемки прожили, путь оно и остается. Тем более, что карп единственная рыба, которая плывет против течения.

- Вряд ли многие знают об этом…

- Да, да, это такая внутренняя наша история. Наше объяснение.

- Для меня фильм страшен тем, что я вижу ужасно одинокую женщину, которая не только сыну своему не нужна, она самой себе не нужна. Я думаю о том, что же у нее должно быть на душе, если она даже умереть хочет так, чтобы не доставить никому хлопот.

- Это задумывалось как некая притча про возвращение сына. Не хочется употреблять эти лозунги, вроде «Позвоните родителям», но это тема больная. Мы отпочковываемся от своих родителей, у нас своя жизнь, родители остаются где-то далеко. Мы можем их год не видеть, два - это обычное явление. И, с одной стороны, это жесткая социальная история о материнском одиночестве. С другой стороны, так как мать в итоге сына возвращает, фильм становится притчей. Но при этом почему-то все смеются.

- Думаю, что героиня Нееловой не такая безобидная, как кажется. Она ведь не дала сыну жениться на той, на ком он хотел. Она со своими принципами, она знает, как правильно жить.

- Она знает, как ему лучше, и где ему лучше, и с кем ему лучше. Эта история про такую слепую материнскую любовь. Из-за нее часто совершаются трагедии.

- Для меня эта роль Нееловой, как ни странно, перекликается с ее работой в фильме Рязанова «Дорогая Елена Сергеевна», где она тоже сыграла учительницу. Более того, мне даже кажется, что это один и тот же человек.

- Мы часто говорили об этом с Мариной Мстиславовной. Она с содроганием вспоминает эту роль, но это ее личные переживания. Роль прекрасная, трагическая. И для меня это было продолжением этой истории: внутренняя честность помноженная на принципиальность и невозможность увидеть мир немножко другим. Конечно, это продолжение. Мы даже думали назвать фильм «Дорогая Елена Михайловна».

- Вот!!!! Это, по-моему, очень точно! С актрисами такими большими Вам как режиссеру просто было?

- Это интимная сторона работы, я не могу об этом много говорить, но я благодарен обеим за те уроки и тот опыт, который я приобрел. Когда Марина Мстиславовна говорит, что она готова сниматься в любом моем фильме, для меня это комплимент.

- Во время съемок много смеялись?

- Нет. Я вообще не смеюсь, я грустный человек.

- А группа ваша?

- А кто? Михаил Агранович (оператор-постановщик– прим.ред)? Маша Авербах (исполнительный продюсер- прим.ред)? Все грустные евреи (с плохо скрываемой иронией –прим.ред).

- Неужели никто не «кололся» даже на этой сцене, где героини Нееловой и Фрейндлих сильно подшофе - там, по-моему, масса импровизаций по тексту. Все в полной тишине снимали?

- (с иронией) Нет, почему, иногда я говорил «Стоп! снято, попробуем еще раз». Понимаете, юмор это такое дело… Даже актрисы не понимали, что это смешно, они поймали вот эту тонкую очень ноту, и мы на ней весь фильм пытались продержаться и продержались.

- Неожиданно в финале меняется интонация фильма, когда появляются кадры из «Монолога» Ильи Авербаха. Возникает совершенно другая, какая-то высокая нота. Мне интересно, как этот финал родился?

- У меня не было идеи финала, и я начал пересматривать старые фильмы. Была мысль показать кусочки из «Старой старой сказки» с Далем. Но я включил «Монолог» и увидел, какая там Марина Мстиславовна юная, воздушная, суперпритягательная по-женски. Я выбрал его. Для меня такое решение - это способ фиксации времени. Увидеть ее тогда и сейчас. Я понимаю, что это нечестный, возможно, прием, но все с ним согласились. Он дает контекст. Фильм становится другим.

- Я знаю, что вы в очень стесненных финансовых условиях снимали картину, вам отказали в поддержке и Минкульт, и Фонд кино. А что, разве наличие в фильме таких первоклассных актеров как Неелова, Фрейндлих и Миронов, ничего не значит сейчас?

- Дают же деньги не актерам, а продюсерам. Никита Владимиров (продюсер фильма «Карп отмороженный» - прим.ред) молодой человек. Ну, «звезды» дали согласие, да, но это ничего не значит. Многие указывают в заявке, что у них будет сниматься, к примеру, Рэйф Файнс... Я понимаю, что сейчас уже экспертной комиссии Минкульта немножко неловко, я это почувствовал. В следующий раз повезет больше…

Александра Толубеева


Подпишитесь на наш телеграм-канал, чтобы всегда быть в самом центре культурной жизни

Режиссер фильма «Карп отмороженный» Владимир Котт: «Сердце становится открытым после смеха, а не после слез»

<h2>В январе в прокат выходит фильм Владимира Котта «Карп отмороженный». Несомненный козырь картины актерский состав: главную роль играет Марина Неелова, а в партнерах у нее Алиса Фрейндлих и Евгений Миронов. Когда такой ансамбль еще увидишь. «Культуромания» побеседовала с режиссером накануне появления фильма в кинотеатрах.</h2> <br> <b> </b> <span style="font-size: 14pt;"><b>- Название «Карп отмороженный», как и афиша к нему, настраивают зрителя на легкий жанр, на то, что сейчас он увидит залихватскую комедию. По крайней мере, я шла в зал с такими ожиданиями. И вдруг в процессе я понимаю, что это очень страшное кино, то есть сюжет его таков, что как-то совсем не до смеха. Но при этом я смеялась каждую минуту, потому что это действительно очень смешной фильм. </b></span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> - Это трагикомедия. Жанр, где мы сначала смеемся, а потом плачем. Именно в таком порядке, а не наоборот. Сердце становится открытым для эмоций только после смеха, а не после слез. И вот когда зритель расслаблен, есть возможность какие-то больные вещи донести до него. </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> Я собирался снимать довольно жесткий авторский арт-хаус. Хотел двинуться в сторону Михаэля Ханеке и его фильма «Любовь», но меня остановили какие-то мои внутренние табу. Уже на площадке сюжет сам собой обрел комедийную форму. Из-за актрис, прежде всего. Это тот эффект, когда минус на минус дает плюс. Когда пытаешься делать все очень серьезно, выходит смешно. Две серьезнейшие глубокие драматические актрисы Марина Неелова и Алиса Фрейндлих, и между ними такая химия! И ты просто идешь за ними. А потом прокатчики нам сказали - ребята, вы сняли комедию. Я до сих пор удивляюсь, что люди в зале смеются каждые полминуты. Я никогда не снимал такие фильмы.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"><b> - Но с таким комедийным названием, мне кажется, вы отсекаете часть аудитории - людей, которые в кино хотят не только смеяться. </b></span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> - Я согласен, но ничего лучше мы не придумали. «Карп отмороженный» - это рабочее название фильма. Потом были варианты: «Карп замороженный», «Карп размороженный», просто «Рыба», строчки из стихов даже пробовали. Но в результате поняли, что, раз мы с этим названием все съемки прожили, путь оно и остается. Тем более, что карп единственная рыба, которая плывет против течения. </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> <b>- Вряд ли многие знают об этом…</b></span><br> <span style="font-size: 14pt;"><b> </b></span><br> <span style="font-size: 14pt;"> - Да, да, это такая внутренняя наша история. Наше объяснение. </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> <b>- Для меня фильм страшен тем, что я вижу ужасно одинокую женщину, которая не только сыну своему не нужна, она самой себе не нужна. Я думаю о том, что же у нее должно быть на душе, если она даже умереть хочет так, чтобы не доставить никому хлопот. </b></span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> - Это задумывалось как некая притча про возвращение сына. Не хочется употреблять эти лозунги, вроде «Позвоните родителям», но это тема больная. Мы отпочковываемся от своих родителей, у нас своя жизнь, родители остаются где-то далеко. Мы можем их год не видеть, два - это обычное явление. И, с одной стороны, это жесткая социальная история о материнском одиночестве. С другой стороны, так как мать в итоге сына возвращает, фильм становится притчей. Но при этом почему-то все смеются. </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> <b>- Думаю, что героиня Нееловой не такая безобидная, как кажется. Она ведь не дала сыну жениться на той, на ком он хотел. Она со своими принципами, она знает, как правильно жить.</b> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> - Она знает, как ему лучше, и где ему лучше, и с кем ему лучше. Эта история про такую слепую материнскую любовь. Из-за нее часто совершаются трагедии. </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"><b> - Для меня эта роль Нееловой, как ни странно, перекликается с ее работой в фильме Рязанова «Дорогая Елена Сергеевна», где она тоже сыграла учительницу. Более того, мне даже кажется, что это один и тот же человек. </b></span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> - Мы часто говорили об этом с Мариной Мстиславовной. Она с содроганием вспоминает эту роль, но это ее личные переживания. Роль прекрасная, трагическая. И для меня это было продолжением этой истории: внутренняя честность помноженная на принципиальность и невозможность увидеть мир немножко другим. Конечно, это продолжение. Мы даже думали назвать фильм «Дорогая Елена Михайловна».</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"><b> - Вот!!!! Это, по-моему, очень точно! С актрисами такими большими Вам как режиссеру просто было? </b></span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> - Это интимная сторона работы, я не могу об этом много говорить, но я благодарен обеим за те уроки и тот опыт, который я приобрел. Когда Марина Мстиславовна говорит, что она готова сниматься в любом моем фильме, для меня это комплимент.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> <b>- Во время съемок много смеялись? </b></span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> - Нет. Я вообще не смеюсь, я грустный человек.</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> <b>- А группа ваша?</b></span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> - А кто? Михаил Агранович (оператор-постановщик– прим.ред)? Маша Авербах (исполнительный продюсер- прим.ред)? Все грустные евреи (с плохо скрываемой иронией –прим.ред). </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> <b>- Неужели никто не «кололся» даже на этой сцене, где героини Нееловой и Фрейндлих сильно подшофе - там, по-моему, масса импровизаций по тексту. Все в полной тишине снимали? </b></span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> - (с иронией) Нет, почему, иногда я говорил «Стоп! снято, попробуем еще раз». Понимаете, юмор это такое дело… Даже актрисы не понимали, что это смешно, они поймали вот эту тонкую очень ноту, и мы на ней весь фильм пытались продержаться и продержались. </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> <b>- Неожиданно в финале меняется интонация фильма, когда появляются кадры из «Монолога» Ильи Авербаха. Возникает совершенно другая, какая-то высокая нота. Мне интересно, как этот финал родился?</b></span><br> <span style="font-size: 14pt;"><b> </b></span><br> <span style="font-size: 14pt;"> - У меня не было идеи финала, и я начал пересматривать старые фильмы. Была мысль показать кусочки из «Старой старой сказки» с Далем. Но я включил «Монолог» и увидел, какая там Марина Мстиславовна юная, воздушная, суперпритягательная по-женски. Я выбрал его. Для меня такое решение - это способ фиксации времени. Увидеть ее тогда и сейчас. Я понимаю, что это нечестный, возможно, прием, но все с ним согласились. Он дает контекст. Фильм становится другим. </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> <b>- Я знаю, что вы в очень стесненных финансовых условиях снимали картину, вам отказали в поддержке и Минкульт, и Фонд кино. А что, разве наличие в фильме таких первоклассных актеров как Неелова, Фрейндлих и Миронов, ничего не значит сейчас? </b></span><br> <span style="font-size: 14pt;"><b> </b></span><br> <span style="font-size: 14pt;"> - Дают же деньги не актерам, а продюсерам. Никита Владимиров (продюсер фильма «Карп отмороженный» - прим.ред) молодой человек. Ну, «звезды» дали согласие, да, но это ничего не значит. Многие указывают в заявке, что у них будет сниматься, к примеру, Рэйф Файнс... Я понимаю, что сейчас уже экспертной комиссии Минкульта немножко неловко, я это почувствовал. В следующий раз повезет больше…</span><br> <span style="font-size: 14pt;"> </span><br> <span style="font-size: 14pt;"> Александра Толубеева</span> <p> </p> <br>

Режиссер фильма «Карп отмороженный» Владимир Котт: «Сердце становится открытым после  смеха, а не после слез»

Режиссер фильма «Карп отмороженный» Владимир Котт: «Сердце становится открытым после смеха, а не после слез»

Режиссер фильма «Карп отмороженный» Владимир Котт: «Сердце становится открытым после смеха, а не после слез»

Режиссер фильма «Карп отмороженный» Владимир Котт: «Сердце становится открытым после смеха, а не после слез»