Философские книги и contemporary art в ММОМА: взболтать, но не смешивать

Современное искусство

Философские книги и contemporary art в ММОМА: взболтать, но не смешивать
6 Декабря 2019, 12:36

Образовательный центр Московского музея современного искусства в Ермолаевском переулке предоставляет прекрасную возможность познакомиться с работами топовых российских художников.

Здесь до 26 января 2020 года открылась новая выставка с длинным названием «This is not a book: коллекция Дмитрия Волкова. История о человеке, его искусстве и библиотеке». Провокация, бунт, попытка вызвать заблуждение, мыслить нешаблонно – наше внимание на экспозиции используется на все 100 процентов. И в противовес этому – еще внутренняя комната-коридор, населенная мыслительными доктринами, а проще – раритетными книгами XVII – XX веков по философии. Такое намеренное совмещение несовместимого должно направить зрителя на размышления о мировоззрении искусства 2000-х и вневременной актуальности философии.

При этом организаторы захотели, чтобы вы не оставались в размышлениях наедине с собой, поэтому включили аудиовизуальные составляющие: свет, высвечивающий отдельные экспонаты, и аудиоэкскурсию, записанную коллекционером, куратором и художниками.

«Мы решили использовать принцип советского журнала «Колобок», внутри которого была гибкая синяя пластинка. Я вырос на этом журнале. Помните, «Смотри картинку, слушай пластинку»? Так и у нас каждые 25 минут будет новая аудиоэкскурсия, сопровождаемая светоэффектами», -- отметил на пресс-показе куратор выставки Фёдор Павлов-Андреевич.

Небольшое пространство центра вместило много интересных и знаковых экспонатов. Здесь и философские измышления Дмитрия Гутова (работа «Шуберт»), трансформация смыслов Леонида Сокова («Ленин с крыльями Летатлина», «Что? Где? Когда?»), узнаваемые провокации дуэта Дубосарский&Виноградов («Зима». Поздняя серия «Времена года»), лаконичность Айдан Салаховой («Без слов №4. Книга»), ироничность Павла Пепперштейна («Милый, не надо больше крови») и тому подобное.

Также есть и видео-работы. Одна из них, «Шествие «Aliens? Yes!», запечатлела арт-перформанс с участием Андрея Бартенева и Дмитрия Волкова на знаменитом фестивале Burning Man. Как сказала «Культуромании» Александра Ионова, директор SDV Arts & Science Foundation (фонд Дмитрия Волкова, занимающийся поддержкой искусства), «данный перформанс, по мнению издания Business Insider, вошел в топ-10 самых ярких событий Burning Man 2017 года».

Кроме этого, посетитель увидит прижизненные издания философских работ Дэвида Юма, Фрэнсиса Бэкона, Уильяма Джеймса, Чарльза Дарвина и других.

О связи тем искусства и философии с порталом «Культуромания» поговорил куратор Фёдор Павлов-Андреевич:

- На обзорной экскурсии вы отметили различие между англо-американской философии и континентальной. Здесь внимание уделено именно первому направлению?

- Да, Волкову импонирует англо-американская, классическая философия. А вот арт-работы, скорее, содержат континентальную философию. И это довольно интересно.

- Почему возможно такое противопоставление в предметах коллекционирования?

- Потому что всё современное искусство очень континентальное по внутреннему наполнению, даже американское. Теоретики современного искусства, такие, как Жиль Делёз, Жак Деррида, Славой Жижек – они все говорят о ценностях и манифестируют доктрину, на которой зиждется современное искусство.

- Получается, эти супер-концептуальные работы выступают антагонистами философским книгам?

- Они находятся в очень необычной оппозиции друг к другу. И это здорово, потому что мы понимаем – этой оппозиции на самом деле не существует, потому что всё в своём единстве и крайности находит утешение, нужно просто набраться терпения и проникнуть в глубь сюжета.

- Получается, и сам коллекционер в чем-то противоречивый человек?

- Довольно противоречивый. Он доктор философских наук с одной стороны, блогер – с другой, коллекционер современного искусства – с третьей, успешный бизнесмен -- с четвертой. Это всё между собой странно и прекрасно сочетается.

В свою очередь директор SDV Arts & Science Foundation Александра Ионова ответила на вопросы «Культуромании» о сути коллекционирования Дмитрия Волкова:

- Часто бизнесмены рассматривают искусство как привлекательную сферу для денежных вложений. А что можно сказать о собрании Волкова?

- Его коллекция – не инвестиция. В первую очередь, он коллекционер философских книг. А арт-работы – это, скорее, коллекция впечатлений о жизни. Можно заметить, что нынешняя экспозиция интересная, но не структурированная. Потому что коллекция выросла не из продуманного расчета, а из эмоций.

- Но все работы «читаемые», их легко понять.

- Согласна. Знаете, изначально мы хотели показать только коллекцию философских книг -- собранные по всему миру прижизненные издания великих философов. Но позже мы решили еще и показать, что философия – это современно. И соединение философии и contemporary art доказывает, что и то, и другое актуально всегда.

- А какова цена самого дорогого представленного здесь предмета искусства?

- Точную цену не смогу вам назвать, но отмечу, что самые дорогие работы – от тех авторов, которые признаны на международных аукционах. Это, например, Дубосарский, Кулик, Салахова. Диапазон цен на их работы может быть в границах 35-50 тысяч долларов. Недавно оценку коллекции Дмитрия Волкова делали специалисты Sotheby’s. И работы этих авторов они оценили наиболее высоко.

Мартынова Любовь

Подпишитесь на наш телеграм-канал, чтобы всегда быть в самом центре культурной жизни

Философские книги и contemporary art в ММОМА: взболтать, но не смешивать

<h2> <b>Образовательный центр Московского музея современного искусства в Ермолаевском переулке предоставляет прекрасную возможность познакомиться с работами топовых российских художников.</b> </h2> <p> Здесь до 26 января 2020 года открылась новая выставка с длинным названием «This is not a book: коллекция Дмитрия Волкова. История о человеке, его искусстве и библиотеке». Провокация, бунт, попытка вызвать заблуждение, мыслить нешаблонно – наше внимание на экспозиции используется на все 100 процентов. И в противовес этому – еще внутренняя комната-коридор, населенная мыслительными доктринами, а проще – раритетными книгами XVII – XX веков по философии. Такое намеренное совмещение несовместимого должно направить зрителя на размышления о мировоззрении искусства 2000-х и вневременной актуальности философии. </p> <p> При этом организаторы захотели, чтобы вы не оставались в размышлениях наедине с собой, поэтому включили аудиовизуальные составляющие: свет, высвечивающий отдельные экспонаты, и аудиоэкскурсию, записанную коллекционером, куратором и художниками. </p> <p> «Мы решили использовать принцип советского журнала «Колобок», внутри которого была гибкая синяя пластинка. Я вырос на этом журнале. Помните, «Смотри картинку, слушай пластинку»? Так и у нас каждые 25 минут будет новая аудиоэкскурсия, сопровождаемая светоэффектами», -- отметил на пресс-показе куратор выставки Фёдор Павлов-Андреевич. </p> <p> Небольшое пространство центра вместило много интересных и знаковых экспонатов. Здесь и философские измышления Дмитрия Гутова (работа «Шуберт»), трансформация смыслов Леонида Сокова («Ленин с крыльями Летатлина», «Что? Где? Когда?»), узнаваемые провокации дуэта Дубосарский&amp;Виноградов («Зима». Поздняя серия «Времена года»), лаконичность Айдан Салаховой («Без слов №4. Книга»), ироничность Павла Пепперштейна («Милый, не надо больше крови») и тому подобное. </p> <p> Также есть и видео-работы. Одна из них, «Шествие «Aliens? Yes!», запечатлела арт-перформанс с участием Андрея Бартенева и Дмитрия Волкова на знаменитом фестивале Burning Man. Как сказала «Культуромании» Александра Ионова, директор SDV Arts &amp; Science Foundation (фонд Дмитрия Волкова, занимающийся поддержкой искусства), «данный перформанс, по мнению издания Business Insider, вошел в топ-10 самых ярких событий Burning Man 2017 года». </p> <p> Кроме этого, посетитель увидит прижизненные издания философских работ Дэвида Юма, Фрэнсиса Бэкона, Уильяма Джеймса, Чарльза Дарвина и других. </p> <p> О связи тем искусства и философии с порталом «Культуромания» поговорил <b>куратор Фёдор Павлов-Андреевич:</b> </p> <p> <b>- На обзорной экскурсии вы отметили различие между англо-американской философии и континентальной. Здесь внимание уделено именно первому направлению? </b> </p> <p> - Да, Волкову импонирует англо-американская, классическая философия. А вот арт-работы, скорее, содержат континентальную философию. И это довольно интересно. </p> <p> <b>- Почему возможно такое противопоставление в предметах коллекционирования?</b> </p> <p> - Потому что всё современное искусство очень континентальное по внутреннему наполнению, даже американское. Теоретики современного искусства, такие, как Жиль Делёз, Жак Деррида, Славой Жижек – они все говорят о ценностях и манифестируют доктрину, на которой зиждется современное искусство. </p> <p> <b>- Получается, эти супер-концептуальные работы выступают антагонистами философским книгам?</b> </p> <p> - Они находятся в очень необычной оппозиции друг к другу. И это здорово, потому что мы понимаем – этой оппозиции на самом деле не существует, потому что всё в своём единстве и крайности находит утешение, нужно просто набраться терпения и проникнуть в глубь сюжета. </p> <p> <b>- Получается, и сам коллекционер в чем-то противоречивый человек?</b> </p> <p> - Довольно противоречивый. Он доктор философских наук с одной стороны, блогер – с другой, коллекционер современного искусства – с третьей, успешный бизнесмен -- с четвертой. Это всё между собой странно и прекрасно сочетается. </p> <p> В свою очередь <b>директор </b><b>SDV</b><b> </b><b>Arts</b><b> &amp; </b><b>Science</b><b> </b><b>Foundation</b><b> Александра</b> <b>Ионова </b>ответила на вопросы «Культуромании» о сути коллекционирования Дмитрия Волкова: </p> <p> <b>- Часто</b> <b>бизнесмены рассматривают искусство как привлекательную сферу для денежных вложений. А что можно сказать о собрании Волкова?</b> </p> <p> - Его коллекция – не инвестиция. В первую очередь, он коллекционер философских книг. А арт-работы – это, скорее, коллекция впечатлений о жизни. Можно заметить, что нынешняя экспозиция интересная, но не структурированная. Потому что коллекция выросла не из продуманного расчета, а из эмоций. </p> <p> <b>- Но все работы «читаемые», их легко понять.</b> </p> <p> - Согласна. Знаете, изначально мы хотели показать только коллекцию философских книг -- собранные по всему миру прижизненные издания великих философов. Но позже мы решили еще и показать, что философия – это современно. И соединение философии и contemporary art доказывает, что и то, и другое актуально всегда. </p> <p> <b>- А какова цена самого дорогого представленного здесь предмета искусства?</b> </p> <p> - Точную цену не смогу вам назвать, но отмечу, что самые дорогие работы – от тех авторов, которые признаны на международных аукционах. Это, например, Дубосарский, Кулик, Салахова. Диапазон цен на их работы может быть в границах 35-50 тысяч долларов. Недавно оценку коллекции Дмитрия Волкова делали специалисты Sotheby’s. И работы этих авторов они оценили наиболее высоко. </p> <p> <b>Мартынова Любовь</b> </p>

Философские книги и contemporary art в ММОМА: взболтать, но не смешивать

Философские книги и contemporary art в ММОМА: взболтать, но не смешивать

Философские книги и contemporary art в ММОМА: взболтать, но не смешивать

Философские книги и contemporary art в ММОМА: взболтать, но не смешивать

Интересное по теме

Современное искусство

Музыка Вселенной в галерее “Угол”
29 января 2018, 10:55

Современное искусство

Дмитрий Шагин, основатель группы «Митьки»: «Мы не боролись с властью, мы просто создавали свой мир»
22 октября 2019, 14:16

Современное искусство

Философские книги и contemporary art в ММОМА: взболтать, но не смешивать
6 декабря 2019, 12:36