Эдуард Мане родился 23 января 1832 года в Париже. Он был сыном Огюста Мане, чиновника Министерства юстиции и Эжени-Дезире Фурнье, дочери дипломата. Выходец из знатной буржуазии, он небрежно учился и, при всем уважении к родителям, ожесточенно сопротивлялся желаниям отца, прочившего ему карьеру юриста.
9 декабря 1848 года в качестве юнги молодой Эдуард Мане поднялся на борт корабля "Гавр-и-Гваделупа". Путешествие через Атлантику и пребывание в Рио оставили глубокий след в сознании Мане. Родившийся в городе и воспитывавшийся в чинной и скучноватой среде, он впервые открыл для себя красоту солнечных просторов, сияние красок. Путешествие побудило в Мане жажду творчества и, когда 13 июня 1849 года, он сошел по трапу на французский берег, его дорожный чемодан был набит рисунками. Но по возвращении он вновь терпит неудачу на приемных экзаменах.
Тогда он поступает в ученики к художнику и хорошему педагогу Тому Куперу. Однако через некоторое время уходит, потому что в мастерской "царил дух рутины". В 24 года Мане вступил на путь самостоятельных исканий, где вехами для него стали музеи Франции, Италии, Германии, Голландии, Австрии, Испании и Англии.
В 1859 году вместе с друзьями он пытался выставить свои картины в Салоне. Несмотря на одобрение и поддержку Делакруа, его картина "Любитель абсента" была отвергнута. Однако в 1861 году благосклонно принимаются два других его произведения, отмеченные даже как "почтенные": "Портрет родителей" и "Гитареро".
В начале 60-х Мане пишет самые разные композиции: испанские мотивы, марины, пленэрные сцены, картины на темы современной истории, натюрморты и картины на религиозные сюжеты. В 1863 году император Луи Наполеон повелел выставить отвергнутые произведения официального Салона в расположенном рядом с Салоном Дворце промышленности. Эта параллельная выставка и получила название "Салон отверженных". Подлинным центром притяжения стала картина Эдуарда Мане "Завтрак на траве".
Вскоре Мане закончил другую картину, вновь разрушившую традиционное восприятие и опять бурно ославленную. Теперь речь шла об изображении лежащей на постели молодой женщины. Серьги, браслеты и бархотка на шее составляли все ее одеяние. Мане назвал свою картину "Олимпия" как дань уважения ее классическому образцу.
В 1865 году картина была принята в Салон, и во второй раз произведение Мане потрясло французское общество. "Олимпия" привлекла еще больше зрителей, чем "Завтрак па траве". Она была единственной картиной, которую все хотели видеть, возле нее собирались огромные толпы.
В 1866 жюри Салона отвергает "Трагического актера" и "Флейтиста" Мане.
В 1860-e годы Мане усиленно занимался портретом. Главными героями его произведений были современники. Фигуры в человеческий рост выступали на полотнах Мане, поражая естественной простотой движений и поз, запечатленных быстрыми решительными мазками.
В последующее десятилетие творческая энергия Мане раскрылась во всю мощь. Он писал портреты, цветочные натюрморты и сцены на скачках. Если где-то происходило важное событие, он отправлялся туда и изображал его. Работая на пленэре, художник добился блестящего успеха. Высветление палитры характерно для работ Мане 70-х годов; в те годы он пишет самые светлые свои работы: "Железная дорога" (1873), "В лодке" (1874), "Аржантёй" (1874).
Но в 1874 году, когда его друзья-импрессионисты решили выставиться вместе, Мане отходит от них, оставляя место главы движения за Клодом Моне. Он создает серию картин, отмеченных натурализмом "Официантка в пивной" (1878), "В кабачке папаши Латюиля" (1879), "Бар в "Фоли-Бержер" (1881-1882).
В сентябре 1879 года у Мане случился первый острый приступ ревматизма. Вскоре оказалось, что он болен атаксией — нарушением координации движений. Болезнь быстро прогрессировала, ограничивая творческие возможности художника. В этот период появились многочисленные натюрморты и акварели.
В декабре 1881 года по рекомендации Антонена Пруста, друга детства художника и нового министра культуры, Мане был награждён орденом Почётного легиона. В эти годы Мане наконец получает признание своего таланта — даже со стороны тех, кто всю жизнь с ним боролся.
Художнику становилось всё труднее не только работать, но и передвигаться. 19 апреля 1883 года ему ампутировали левую ногу, а через 11 дней он умер в страшной агонии. На похороны великого художника собрался весь артистический Париж.
2024 Все права защищены
